角色原画设计学习教程，游戏原画是指早期的概念设计/效果图作为游戏原画的职能工作。原画师需要完成立绘/卡牌等工作事宜，所以很萌新会认为游戏里面的美术全部都是原画，包括插画。实际上这是美宣，主要是以精美的画面起到宣传刺激消费的作用。业内人士认为的原画应该是三视图：指游戏人物设定绘制正面/侧面/背面三面的设计稿，是为了便于3D建模参考。

原画设计的应用与未来

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       原画设计培训相关知识：

　　场景原画概述

　　场景原画在影视、游戏等领域扮演着关键角色，它是将文字描述转化为可视化场景的关键步骤，为后续的建模、动画制作等环节提供精确的设计蓝本。通过场景原画，能够确立整个作品的风格、色调、空间布局等核心要素。

　　压感级别

　　压感级别，即数位板对压力的感应级数，是衡量数位板性能的重要指标。级别越高，数位板对压力的分辨力就越强，从而使得笔触表现更为细腻。目前，压感级别主要分为三个等级：512级（适合入门）、1024级（适合进阶）、2048级（适合专家）。需要注意的是，市面上压感512的数位板已经基本被淘汰。对于新手来说，选择1024级的数位板已经足够满足日常绘画需求。

　　运用配色黄金比例

　　日本的设计师提出过一个配色黄金比例，是70：25：5，其中的70%为大面积使用的主色，25%为辅助色，5%为点缀色。一般情况下建议画面色彩不超过3种，3种是指的3种色相，比如深红和暗红既可以视为一种色相。规律说颜色用的越少越好，颜色越少画面越简洁，作品会显得更加成熟。颜色越少越容易控制画面，除非有特殊情况，比如一些节日类的海报等，要求画面有一种热闹，活力的氛围的，多些颜色可以画面显得很活跃，但是颜色越多越要严格按照配色比例来分配颜色，不然会使得画面非常混乱，难以控制。

　　角色与场景设计

　　角色设计对于原画师而言至关重要。它涉及为角色搭配适宜的服饰、道具，并精细描绘纹理，同时掌握基本的表现手法。深入理解原画设计流程，把握角色的色性格与身份特征，从而能够自如地运用角色进行创作。在角色设计之后，场景设计成为了原画师不可或缺的一环。

　　平衡与对称

　　平衡的构图给人稳定、和谐的视觉感受。对称构图是平衡的一种特殊形式，常用于表现庄重、正式的场景，如宫殿、神庙等。而不对称平衡则通过元素的大小、位置、颜色等对比来实现画面的动态平衡，更具活力与变化。

　　色彩运用

　　深入探讨色彩的基础属性，如颜色的冷暖对比，以及掌握上色的技巧和方法，为板绘作品增添丰富色彩。